原标题ღ◈ღ：更新·共生ღ◈ღ：第18届威尼斯国际建筑双年展中国国家馆策展概念解析 阮昕 黄华青 张海翱 时代建筑2023年第4期

　　第18届威尼斯国际建筑双年展中国国家馆以“更新·共生”为策展主题ღ◈ღ，通过近40年来变化中的人居环境映射ღ◈ღ，讲述一个生活ღ◈ღ、建筑ღ◈ღ、城市与自然更新共生的中国故事ღ◈ღ。40余幅巨大的“卷轴”构成柱廊ღ◈ღ，恍如置身森森楼宇ღ◈ღ，参观者在“观画”“展读”“凝视”和“漫步”中寻求应对现实的答案和对未来的想象ღ◈ღ。室内展览以“宜居·传奇·百变群像”“宜居·更新·上海故事”和“共生·未来·自然复兴”三个章节ღ◈ღ，追求视野的广度和探讨的深度的平衡ღ◈ღ，同时探索应用了云展厅前沿技术及其作为增强现实和平行世界的双重路径ღ◈ღ。室外装置通过“数学模式”ღ◈ღ，引发院落与塔楼在土地利用的效率和宜居性上的差异之问ღ◈ღ。

　　威尼斯国际建筑双年展作为当今世界规模最大ღ◈ღ、最具影响力的建筑展ღ◈ღ，在举办的这30多年来一直因其主题的先锋性ღ◈ღ、内容的代表性ღ◈ღ、形式的艺术性而被视为全球建筑展的标杆项目ღ◈ღ，引领着建筑界对于全球紧迫议题的思索以及未来价值观的探讨ღ◈ღ。2023年5月开幕的第18届威尼斯国际建筑双年展在国际上引发了热议ღ◈ღ，在全球变暖ღ◈ღ、移民和少数族裔等视角笼罩下ღ◈ღ，建筑学在应对社会危机的进程中亦让自身陷入危机——建筑师帕特里克·舒马赫（Patrik Schumacher）甚至论战式地指出ღ◈ღ，这门学科正在“自我毁灭”ღ◈ღ。他谈到ღ◈ღ，“西方建筑文化（以及整个西方文化）将其所有建筑排除在‘建筑’双年展之外ღ◈ღ，让人惭愧与内疚ღ◈ღ；但与之形成鲜明对比的是ღ◈ღ，中国建筑文化以充分的力量和自信出现在这里ღ◈ღ。中国建筑师和中国国家馆（包括香港馆）几乎提供了整个双年展中的所有建筑ღ◈ღ。”[1]实际上ღ◈ღ，本届中国国家馆的策展理念无意立于当今全球建筑界不断扩大的张力之上ღ◈ღ，但坚持以建筑话语展开对当下中国城乡议题的思辨ღ◈ღ，尤其是以形式与内容高度一致的整体性装置ღ◈ღ，引发和推动中西方文化的平等对话下一件时尚购物社区ღ◈ღ，确是策展概念之初衷（图1）ღ◈ღ。

　　[3]第12届由唐克扬策展ღ◈ღ，朱锫ღ◈ღ、朱育帆等参展的“来此与中国约会”ღ◈ღ；[4]第13届由方振宁策展ღ◈ღ，邵伟平ღ◈ღ、魏春雨等参展的“原初”ღ◈ღ；[5-6]第14届由姜珺策展ღ◈ღ，都市实践ღ◈ღ、OPEN事务所等参展的“山外山”ღ◈ღ。[7]其参展作品大多以装置艺术的形式呈现ღ◈ღ，是基于对场所ღ◈ღ、材料ღ◈ღ、空间ღ◈ღ、建构等建筑学基本议题的回应ღ◈ღ。近年来ღ◈ღ，中国馆愈发直接地介入到对全球及国家热点议题的讨论ღ◈ღ。在第15届威尼斯国际建筑双年展中ღ◈ღ，策展人梁井宇提出“平民设计ღ◈ღ，日用即道”的策展概念ღ◈ღ，倡导通过学习来自平民的智慧ღ◈ღ，弱化建筑师个人的形象标签和设计态度ღ◈ღ，以重建受现代化进程摧残的传统价值观ღ◈ღ；[8]第16届ღ◈ღ，策展人李翔宁以“我们的乡村”为主题ღ◈ღ，提出中国馆不应是一件作品或一个玄妙“理念”的注释ღ◈ღ，更应关注“社会澳门尼威斯人网站ღ◈ღ！ღ◈ღ、人文及当下公共议题”ღ◈ღ；[9]第17届ღ◈ღ，策展人张利以“院儿——从最大到最小”为主题ღ◈ღ，探讨院落所承载的传统智慧将如何施惠于当下的建筑与空间思考ღ◈ღ，它承载着对于当代城乡环境的居住空间ღ◈ღ、公共空间原型及其延展性ღ◈ღ、适应性的辩论ღ◈ღ。[10]在社会重要议题的牵引下ღ◈ღ，威尼斯国际建筑双年展中国国家馆参展人的涉及面亦不断拓展下一件时尚购物社区ღ◈ღ，经历了从个体ღ◈ღ、小组到群像式展示的转变过程ღ◈ღ，建筑师或艺术家的个性化表达不再是唯一或首要的手段ღ◈ღ，而更倾向于对所有参展作品作整体构想ღ◈ღ，以全方位描摹和呈现某种围绕关键议题的当代中国建筑实践图景ღ◈ღ。这背后隐含的考量是ღ◈ღ，双年展作为一种对建筑学转型的概念探讨背后“意识”与“干预”的反差ღ◈ღ，以及“以视觉吸引为目的的形式与以社会生活为指向的内容之间的距离”[11]ღ◈ღ。如何弥合这一反差ღ◈ღ，平衡建筑双年展的视觉呈现与议题指涉的双重性威斯尼斯人ღ◈ღ，建立展览内容主题与展陈形式/艺术装置的一致性ღ◈ღ，也是本届中国国家馆策展团队思考的核心要点之一ღ◈ღ。

　　第18届威尼斯国际建筑双年展的总策展人莱斯利·洛科（Lesley Lokko）提出“未来实验室”（The Laboratory of the Future）的展览主题ღ◈ღ，这位身处西方主流学术世界的非洲裔学者适时地将这一全球顶尖建筑展的目光引向了“发展中世界ღ◈ღ、第三世界和阿拉伯世界”——尤其是非洲ღ◈ღ，这个“所有关于公平ღ◈ღ、种族ღ◈ღ、希望和恐惧的问题汇聚在一起”的地方ღ◈ღ。[12]本届双年展在呼吁建筑学将视野投向人类之源的同时下一件时尚购物社区ღ◈ღ，也隐含着对困难重重的西方现代性价值观的批判和重思ღ◈ღ。在此框架下ღ◈ღ，中国国家馆提出“更新·共生”的策展主题威斯尼斯人ღ◈ღ，围绕超大城市及广袤乡村在近年来的更新进程中的前沿探索ღ◈ღ，在气候变化ღ◈ღ、技术进步等背景下探讨新时代中国建筑学的核心议题ღ◈ღ，期待与展览总主题产生平等ღ◈ღ、深度的跨文化对话ღ◈ღ，用中国经验为全球性的范式转型提供参照（图2ღ◈ღ、图3）ღ◈ღ。

　　“更新”（renewal）在中国文化和语境中意味着什么？一种心境ღ◈ღ。首先ღ◈ღ，变化为常态ღ◈ღ；但同时ღ◈ღ，变化又兼具文化传统的恒定性ღ◈ღ。这是一种“不变中的变化”ღ◈ღ。一位睿智的学者观察到ღ◈ღ，正如中国山水画中一个常见的题材——瀑布ღ◈ღ，远观似坚如磐石威斯尼斯人60555ღ◈ღ。ღ◈ღ，近看实则气象万千……瀑布的存在乃是健康生态的表征ღ◈ღ，即生物学意义上的“共生”ღ◈ღ。在人居环境的营建上ღ◈ღ，因国人对“流芳百世”的永久性和纪念性不太看重ღ◈ღ，“更新”在中国是一种“习以为常”ღ◈ღ。在此理念下ღ◈ღ，中国语境下的“更新”将与若干全球性的城乡发展议程产生有意味的对话——是一种调和ღ◈ღ，还是一种反思？本届中国国家馆在策展理念层面ღ◈ღ，从学术和实践的双重意义上重新探讨了对“更新”的理解和导向ღ◈ღ，在“变与不变”的表面悖论之下ღ◈ღ，呈现和挖掘中国城市文化的差异性和地域性ღ◈ღ。上海是第18届威尼斯国际建筑双年展中国国家馆策展概念的出发点ღ◈ღ。三组数字勾勒出这个故事的轮廓ღ◈ღ：作为现代中国人口最集聚的城市之一ღ◈ღ，上海从1978年到2023年间ღ◈ღ，人口从1100万人增加到2 500万人ღ◈ღ，人均居住面积却从4.5 m2增加至37.4 m2ღ◈ღ。这三组数据ღ◈ღ，在一定程度上凝聚了中国改革开放以来城市景观的剧变ღ◈ღ，亦折射出中国建筑师群体的实践路径及工具转型的过程ღ◈ღ。然而ღ◈ღ，人均居住面积的增加一定意味着宜居性的跃迁吗？在建筑师的积极介入下ღ◈ღ，中国大城市面临的“千城一面”问题ღ◈ღ，是否会随着更新过程中人居环境与自然环境之间的再平衡而呈现出城市生活的另一种个性？我们又能用何种工具来延续和创造城市的个性和差异？本届中国国家馆的策展通过“更新”这个关键词来提供对这一过程的观察和反思ღ◈ღ，也出于这一原因ღ◈ღ，建筑学语言仍是策展人回应社会议题的主要媒介ღ◈ღ。

　　中国国家馆的展览试图以统合形式和内容的整体性形式ღ◈ღ，提供观看中国当代城市建筑的新视角——透过近40年来变化中的人居环境映射ღ◈ღ，讲述一个生活ღ◈ღ、建筑ღ◈ღ、城市与自然更新共生的中国故事ღ◈ღ。在“宜居·传奇·百变群像”“宜居·更新·上海故事”和“共生·未来·自然复兴”三个展览板块中ღ◈ღ，分别选取了面向全国的城乡更新多元案例ღ◈ღ、上海宜居城市营建的精明手段ღ◈ღ、技术变革下的未来城市发展三部分内容ღ◈ღ，共有40余位/组建筑师ღ◈ღ、设计师和艺术家参展威斯尼斯人ღ◈ღ。每位艺术家的作品都陈列在一幅“卷轴”式的柱状展柜之中ღ◈ღ，40余幅巨大的“卷轴”构成两排宏伟柱廊ღ◈ღ，参观者穿行其中ღ◈ღ，恍如置身城市的森森楼宇ღ◈ღ，在“观画”“展读”“凝视”和“漫步”中寻求应对现实的答案和对未来的想象ღ◈ღ。与此同时ღ◈ღ，置身于古老的威尼斯军械库ღ◈ღ，“卷轴”亦唤起了参观者对西方古典柱廊的意象ღ◈ღ，创造了某种跨文化对话的契机ღ◈ღ。室内展陈被构想为一个“流变中的整体”（organic totality）ღ◈ღ，就像威尼斯这座城市ღ◈ღ，每件建筑作品作为个体皆为整体之组成部分ღ◈ღ，但每件作品皆非不可或缺ღ◈ღ。作为整体的展陈装置ღ◈ღ，试图为观众构筑一种个体间的联结ღ◈ღ，对中国城乡更新的故事形成更完整的感知和想象ღ◈ღ。

　　类似的ღ◈ღ，室外装置以两种不同柱径的柱阵创造出一个完整的建筑空间ღ◈ღ，通过现代城市容积率研究的“数学模式”ღ◈ღ，抽象表现了两种截然不同的空间组织和用地方式ღ◈ღ，在观展过程中隐喻相应的“生活方式”体验ღ◈ღ，引发院落与塔楼土地在利用效率和宜居性上的差异之问ღ◈ღ。从室内游走至室外ღ◈ღ，中国馆的展陈设计以极简却又充满文脉象征意味的形式ღ◈ღ，与展品交相呼应ღ◈ღ，激发出参观者的深度多感官参与ღ◈ღ，回应了对展览的内容形式一致性的关切（图4）ღ◈ღ。

　　第18届威尼斯国际建筑双年展中国国家馆展览的第一板块展现了近年来中国建筑师持续在更新中追求宜居人居环境的轨迹ღ◈ღ：人与人的共生ღ◈ღ，创造了动态的栖居ღ◈ღ、市井空间的回归ღ◈ღ、文化内核的介入ღ◈ღ；人与城市的共生ღ◈ღ，创造了穿楼而过的地铁ღ◈ღ、城市活力的织补与迭代ღ◈ღ；人与自然的共生ღ◈ღ，创造了乡村家园的再现及地方感的重塑ღ◈ღ。第一板块试图借助中国当代城市与乡村更新进程中的实践探索ღ◈ღ，多元化地呈现城乡发展的新路径ღ◈ღ。城市住宅和公共建筑设计是在形式与内容层面探讨城市与自然共生可能性的重要方向ღ◈ღ。住宅领域ღ◈ღ，李兴钢的唐山“第三空间”打破传统的住宅板楼模式ღ◈ღ，楼板以错层方式层叠交错ღ◈ღ，在城市中心环境中创造了一座理想的“立体城市聚落”ღ◈ღ；张佳晶的龙南佳苑5号楼项目ღ◈ღ，则在社会保障住宅体系的极限条件下推动了跃层式小户型住宅的精细化设计ღ◈ღ，为后公租房时代其使用的多样性提供了开放选择ღ◈ღ；刘珩的深圳留仙洞设计公社项目借助原型设计工具将超大地下综合体孵化为一个“共享大院”ღ◈ღ，用六种基本结构体系创造了多层次ღ◈ღ、多角度ღ◈ღ、多样化的场景ღ◈ღ，并为城市创造开放的绿色公共空间ღ◈ღ；孟凡浩的城市新型办公实验尝试将杭州西溪湿地的自然肌理延续至场地内部ღ◈ღ，将建筑打造为类自然物ღ◈ღ，通过对湿地生态的诠释探索一种全新的自然办公空间模式（图5）ღ◈ღ。

　　5. 城乡设计中的类型探讨（李兴钢ღ◈ღ，唐山“第三空间”ღ◈ღ；张佳晶ღ◈ღ，5号楼ღ◈ღ；刘珩ღ◈ღ，深圳留仙洞万科设计公社ღ◈ღ；孟凡浩ღ◈ღ，城市低层聚落式办公实验）

　　6. 城市更新的若干问题（朱锫ღ◈ღ，御窑博物馆ღ◈ღ；华东建筑设计研究院ღ◈ღ，南京东路179号ღ◈ღ；重庆市设计院ღ◈ღ，两江交汇区共生建筑群ღ◈ღ；庄子玉ღ◈ღ，苏州观前街酒店）

　　7. 乡村更新中的文脉与肌理（张彤/Aldo Aymoninoღ◈ღ，两河口村寨再生ღ◈ღ；宋晔皓ღ◈ღ，竹篷乡堂ღ◈ღ；水雁飞ღ◈ღ，新范菜市场更新ღ◈ღ；范蓓蕾/孔锐/薛喆ღ◈ღ，丁蜀成校）

　　第18届威尼斯国际建筑双年展中国国家馆展览的第二板块聚焦于策展概念之源——上海ღ◈ღ。上海是一座“魔都”ღ◈ღ，建筑师们在这个“螺蛳壳”内以精明的更新手段ღ◈ღ，延续着海纳百川的城市精神ღ◈ღ；以点ღ◈ღ、线ღ◈ღ、面的组合描绘一幅城市生活百景图ღ◈ღ，“点”表达城市中固定的居住者与移动的快递骑手的互动ღ◈ღ，展现上海的便利性ღ◈ღ，“线”勾勒大都市中的疏旷ღ◈ღ，捕捉上海的闲适性ღ◈ღ，“面”描绘城市界面的变幻ღ◈ღ，呈现上海的适应性ღ◈ღ。第二板块通过一系列围绕上海城市更新的实践项目和研究探索ღ◈ღ，思索了效率与宜居性ღ◈ღ、公平性之间的辩证问题ღ◈ღ。展览首先透过青年观察者的目光来描摹上海宜居性的基本向度ღ◈ღ：王卓尔的“骑行上海”研究用想象式的城市拼贴模型ღ◈ღ，巧妙展现了以个体为尺度的线性运动如何体验大都市的地标ღ◈ღ、道路和公共空间威斯尼斯人ღ◈ღ，也隐含表达了由快递ღ◈ღ、外卖等骑行者所缝合的宜居性维度ღ◈ღ；孙昊德的口袋公园微更新研究ღ◈ღ，基于对上海主城区百余座口袋公园的社会影像学调研ღ◈ღ，展现了这种极小单元的更新锚点如何成为复杂人居环境中的日常生活载体（图8）ღ◈ღ。

　　线性空间也是上海主城区在更新过程中新涌现的特定空间类型ღ◈ღ。阮昕ღ◈ღ、张洋的北鲲园用“可居之墙”的概念ღ◈ღ，重塑了一堵原本隔离了校园与城市的围墙ღ◈ღ，让校园围墙变得可观威斯尼斯人ღ◈ღ、可坐ღ◈ღ、可游ღ◈ღ，并用一种残存的废墟感赋予这堵“墙园”一种时间和历史的合法性ღ◈ღ；童明的昌里园在面向社区围墙这一类的消极城市要素时ღ◈ღ，采用江南园林的设计策略ღ◈ღ，使围墙从分隔性的边缘地带转变为社区的生活容器与交往中心ღ◈ღ；刘宇扬的曹杨百禧公园在对长达1 km的废弃铁路支线的更新中ღ◈ღ，用丰富的标高设计及微小空间工具重塑街道路网ღ◈ღ，创造了一条贯穿老旧社区的ღ◈ღ、充满城市活力的步行纽带ღ◈ღ；庄慎的永嘉路口袋广场以线性廊道空间在寸土寸金的衡复风貌区围合出了一片开放的广场ღ◈ღ，廊道的建构细节彰显了钢木结构轻盈的介入态度ღ◈ღ，而其社会温度则体现在老市民与新游客共享的日常生活之中（图10）ღ◈ღ。

　　第18届威尼斯国际建筑双年展中国国家馆展览的第三板块将目光投向未来导向的城乡设计议题下一件时尚购物社区ღ◈ღ。随着城市和乡村中开展的生态修复及宜居环境营造的努力ღ◈ღ，我们或将迎来一个生态复兴的未来ღ◈ღ。展望后工业时代的人类城市ღ◈ღ，借助新能源ღ◈ღ、电动化ღ◈ღ、虚拟现实等技术革新ღ◈ღ，人居环境的变化或将与生态的复兴迎来新的共生平衡ღ◈ღ。不断更新的宜居环境能否将大自然的蓬勃力量带回到人们面前？流逝的都市和历史如何追忆和再现？清洁能源的时代如何带来更加宜居ღ◈ღ、高效ღ◈ღ、共享ღ◈ღ、公平的城市？

　　为了思索这些问题ღ◈ღ，第三板块邀请了前沿问题的研究者ღ◈ღ、先锋艺术家共同探讨城市变迁与生态复兴的新趋势ღ◈ღ。龙瀛基于对中国收缩城市的长期观察ღ◈ღ，直面中国城市发展中不可回避的人口挑战ღ◈ღ，同时引入当下技术变革推动的生活方式改变的新背景ღ◈ღ，展望新技术与城市空间的结合如何为收缩城市的可持续发展带来新的机遇ღ◈ღ；郑晓笛关注城市废弃工业导致的“棕地”问题威斯尼斯人60555官网ღ◈ღ，ღ◈ღ，基于棕地之形成机理和绿地再生之逻辑ღ◈ღ，重新思索资源型城市之工业历史ღ◈ღ，畅想了通过生态景观措施激发棕地之再生的可持续路径ღ◈ღ；杨泳梁的艺术作品《蜃市山水》用现代城市匿名建筑的影像ღ◈ღ，拼贴了一幅宋代峰峦叠嶂的数码影像ღ◈ღ，思辨性地呈现了传统中国自然山水与现代城市生活之间的矛盾与调和ღ◈ღ；周巍的雕塑作品《物的流变》在城市发展历史中不断变迁的日常生活物件与恒定不变的自然湖石之间找到了巧妙结合点ღ◈ღ，以物件的时间维度来反观人们追求宜居生活的各种努力ღ◈ღ，也隐喻了人类生活与自然景观的相互侵蚀和影响（图11~图13）ღ◈ღ。

　　变）随着元宇宙概念下对虚拟生活空间及社交场景的积极想象ღ◈ღ，现实世界的空间压力或能得到舒缓ღ◈ღ，给生态平衡与自然复兴带来契机ღ◈ღ，也让流逝的历史空间记忆找到了重新被展现和体验的方式下一件时尚购物社区ღ◈ღ。张利的VR作品《熙春园ღ◈ღ：一个时光机》用虚拟技术在沉浸式环境中复现并重新创作了始建于18世纪初的熙春园ღ◈ღ，结合清华城市人因实验室的研究成果ღ◈ღ，让参观者调动多种感官体验熙春园从过去到未来的时空变化ღ◈ღ；罗晶ღ◈ღ、于博柔的《虚拟城市博物馆》将一条北京旧城胡同的生命历程展现于虚拟时空ღ◈ღ，让参观者化身为一位居住于胡同的老人ღ◈ღ，在今日和旧时北京的虚实场景间来回切换ღ◈ღ，将民国时期的回忆文学与建筑档案结合于虚拟博物馆之中ღ◈ღ；黄华青的《平行世界》将视野放大至海上丝绸之路上的历史城市ღ◈ღ，跟随马可·波罗（Marco Polo）和伊塔洛·卡尔维诺（Italo Calvino）之眼ღ◈ღ，将历史上不同时期ღ◈ღ、不同地域的城市的跨学科史料凝聚于“虚拟城市博物馆”的同时威斯尼斯人ღ◈ღ，也提供了在历史向度中建构未来虚拟城市生活场景的无限可能（图14）ღ◈ღ。

　　14. 虚拟现实的城市构想（张利ღ◈ღ，熙春园ღ◈ღ：一个时光机ღ◈ღ；罗晶/于博柔ღ◈ღ，虚拟城市博物馆ღ◈ღ；黄华青ღ◈ღ，平行世界）本届中国国家馆还首次尝试建立了线上云展厅ღ◈ღ。在多家行业顶尖技术服务商的跨界合作下ღ◈ღ，云展厅运用国内外领先的实时3D创作工具下一件时尚购物社区ღ◈ღ、云渲染优化技术和云服务器资源ღ◈ღ，在移动端实现了意大利现场和中国云端的同步部署和实时体验下一件时尚购物社区ღ◈ღ。云展厅基于现实中国国家馆的“数字孪生”威斯尼斯人60555官网ღ◈ღ。ღ◈ღ，除了辅助现场展厅中若干“元宇宙”概念作品的交互体验之外ღ◈ღ，还在场景设计上进行了科幻化ღ◈ღ、游戏化的美学和操作优化威斯尼斯人ღ◈ღ。观众只需用手机移动端简单扫码ღ◈ღ，便可通过掌上云展厅来导览ღ◈ღ、观摩和体验每一件展品ღ◈ღ，展现了让云展厅同时作为一种“增强现实”和“平行世界”的双重路径（图15ღ◈ღ、图16）ღ◈ღ。

　　[3] 龚彦. 超越与潜行——第11届威尼斯建筑双年展综述[J]. 建筑学报ღ◈ღ，2008ღ◈ღ，484（12）ღ◈ღ：87-91.

　　完整深度阅读请参见《时代建筑》2023年第4期 城/ 村共生ღ◈ღ：南头实验及其迭代 阮昕ღ◈ღ、黄华青ღ◈ღ、张海翱《更新·共生ღ◈ღ：第18届威尼斯国际建筑双年展中国国家馆策展概念解析》ღ◈ღ，未经允许ღ◈ღ，不得转载ღ◈ღ。作者单位ღ◈ღ：上海交通大学设计学院作者简介ღ◈ღ：阮昕ღ◈ღ，男ღ◈ღ，上海交通大学设计学院 院长ღ◈ღ、光启讲席教授ღ◈ღ； 黄华青ღ◈ღ，男ღ◈ღ，上海交通大学设计学院 副教授ღ◈ღ；张海翱（通讯作者）ღ◈ღ，男ღ◈ღ，上海交通大学设 计学院 副教授

　　[1] 许凌子ღ◈ღ、支文军. 从非洲到世界的“未来实验室”直击2023威尼斯国际建筑双年展[J]. 时代建筑ღ◈ღ，2023（4）ღ◈ღ：143-151.[2

　　张海翱. 更新·共生ღ◈ღ：第18届威尼斯国际建筑双年展中国国家馆策展概念解析[J]. 时代建筑ღ◈ღ，2023